3D modelleme, bir nesnenin ya da sahnenin 3d dijital bir temsilini oluşturma sürecidir. Mimarlık, mühendislik, üretim ve eğlence dahil olmak suretiyle muhtelif endüstrilerde kullanılır. 3D modelleme, görselleştirme, simülasyon ya da hatta baskı için kullanılabilen nesnelerin realist modellerini kurmak için kullanılabilir. Ek olarak nesnelerin soyut ya da sanatla alakalı temsillerini kurmak için de kullanılabilir. 3D modelleme periyodu birkaç temel adıma ayrılabilir: Konsept geliştirme Modelleme İşleme Dokulandırma Animasyon Bu yazıda, bu adımların her birine daha yakından bakacağız ve bir 3B modelleyicinin konseptten tıklamaya kadar olan yolculuğunu inceleyeceğiz. ## Konsept Geliştirme 3D modelleme döneminin ilk adımı konsept geliştirmedir. Sanatçı ya da tasarımcının model için düşünce bulmuş olduğu yer burasıdır. Bir taslak ya da çizimle başlayabilirler ya da yaratmak istedikleri şeyin zihinsel bir görüntüsüne haiz olabilirler. Konsept geliştirildikten sonrasında, sanatçı ya da tasarımcı nesnenin 3B modelini yapmaya başlayacaktır. Bu, Autodesk Maya, Blender ya da Cinema 4D benzer biçimde muhtelif yazılım programları kullanılarak yapılabilir. ## […]
Kumaş Füzyonuna II. Kumaş Füzyonunun Yararları III. Kumaş Füzyon Çeşitleri IV. Kumaş Füzyonu Iyi mi Yapılır V. Kumaş Füzyon Projeleri VI. Kumaş Füzyon Araçları ve Malzemeleri VII. Kumaş Füzyon Emniyet İpuçları VIII. Kumaş Füzyonu Sual ve Yanıt IX. X. Kaynaklar Hususiyet Tarif Kumaş Füzyonu Değişik kumaşları bir araya getirerek yeni ve benzersiz tasarımlar yaratma sanatı. Modern Moda Modadaki son trendler, sıklıkla yürekli renkler, desenler ve dokular yer alıyor. İç Tasavvur Güzel ve işlevsel mekanlar yaratma sanatı, çoğu zaman ısı ve doku katmak için kumaş kullanılır. Sanat Yaratıcılığın görsel medya vesilesiyle anlatım edilmesi, çoğunlukla kumaş kullanılarak benzersiz ve göze çarpan parçalar yaratılması. Tasavvur Çoğu zaman kumaş kullanarak işlevsel ve güzel nesneler yaratmak için yeni bir şey yaratma periyodu. II. Kumaş Füzyonunun Yararları Kumaş füzyonu, muhtelif benzersiz ve güzel projeler yaratmak için kullanılabilen oldukca yönlü bir sanat biçimidir. Kumaş füzyonunun birtakım yararları şunlardır: Öğrenmesi nispeten basit bir sanat formudur, bundan dolayı yeni […]
I. Sürükleyici Portföy Etkileşimleri II. Kullanıcı Odaklı Tasavvur III. Etkileşimli Portföy IV. Portföy Tasarımı V. Kapsamlı Portföylerin Yararları VI. Sürükleyici Bir Portföy Iyi mi Oluşturulur VII. Sürükleyici Portföyler Kurmak İçin Araçlar VIII. Sürükleyici Portföylere Örnekler IX. Standart Sorulan Sorular Sürükleyici Portföy Etkileşimleri Kullanıcı Odaklı Tasavvur – Kullanıcıları meşgul eden ve portföyü keşfetmeye teşvik eden etkileşimli öğeler.– Her kullanıcı için deneyimi kişiselleştirmek amacıyla verilerin kullanması. – Her kullanıcının bireysel gereksinimlerine nazaran tasarlanmıştır.– Kullanıcılara deneyimleri üstünde denetim ve iyelik duygusu sağlar. Seçim Mimarisi Informasyon Görselleştirme – Kullananların karar almalarına destek olmak için görsel ipuçlarının ve metaforların kullanılması.– Detayları anlaşılması ve hazmedilmesi rahat bir halde sunar. – Kullananların karmaşa veri kümelerini anlamalarına destek olmak için görsel gösterimler kullanır.– Kullananların aradıkları bilgiye kolayca ulaşmasını sağlar. Etkileşim Tasarımı Özellikler – Değişik cihazlara ve monitör boyutlarına ahenk elde eden kırılgan tasavvur.– Engelli kullananların da kullanabileceği erişilebilir tasavvur. – Kullananların portföylerini başkalarıyla paylaşmasına imkan tanıdığı olan toplumsal […]
UX yazarı: UX yazarları, ürün ve hizmetler için içerikleri kullananların anlayabileceği biçimde yazarlar. Antet Yanıt Etkileşim Tasarımı Kullanıcılar için kullanması basit ve eğlenceli, etkileşimli ürün ve hizmetler tasarlama dönemi. Kullanıcı Deneyimi Kullanıcının bir ürün ya da hizmetle alakalı genel deneyimi; tasavvur, işlevsellik ve kullanım kolaylığı da dahil. Kullanıcı Arayüzü Kullananların direkt etkileşimde bulunmuş olduğu ürün ya da hizmetin bir parçası, mesela internet sayfası ya da tatbik arayüzü. Kullanılabilirlik Bir kullanıcının hedeflerine ulaşmak için bir ürünü ya da hizmeti kullanabilme kolaylığı. UX Tasavvur Özellikleri Bir ürün ya da hizmeti kullanıcı dostu ve eğlenceli hale getiren özelliklerin sıralaması; mesela, net gezinme, faydalı hata mesajları ve kullanması basit kontroller. II. UX Tasarımının Unsurları UX tasarımının unsurları, bir ürün ya da hizmetin kullanıcının deneyimine katkıda bulunan değişik yönleridir. Bu unsurlar şunları içerebilir: Ürün ya da hizmetin görsel tasarımı Ürün ya da hizmetin etkileşim tasarımı Ürün ya da hizmetin kullanılabilirliği Ürün ya da hizmetin erişilebilirliği […]
Bağlantılar Kurmak: Dijital Dünyada Grafik Tasarım Grafik tasavvur, görsel haberleşme ve mesele çözme sanatıdır. Bir kesime bildiri ileten görsel içerik oluşturma sürecidir. Grafik tasarımcılar, görseller, logolar, internet sayfaları ve öteki görsel haberleşme biçimleri kurmak için muhtelif araçlar ve teknikler kullanır. Grafik tasavvur, dijital dünyada önemlidir şundan dolayı birbirimizle müessir bir halde haberleşme kurmamıza destek sunar. Internet sayfaları, toplumsal medya gönderileri, reklamlar ve öteki dijital içerik biçimleri kurmak için grafik tasavvur kullanırız. Grafik tasavvur, hikayeler anlatmamıza, ürün satmamıza ve birbirimizle irtibat kurmamıza destek sunar. Her biri kendine has bir amaca haiz birçok değişik grafik tasavvur türü vardır. En yaygın grafik tasavvur türlerinden bazıları şunlardır: Amblem tasarımı Internet tasarımı Baskı tasarımı Hareketli grafikler UI/UX tasarımı Her grafik tasavvur türü değişik bir kabiliyet ve data seti gerektirir. Mesela, amblem tasarımcılarının akılda kalıcı ve müessir görsel olarak cazibeli logolar yaratabilmeleri icap eder. Internet tasarımcılarının gezinmesi basit ve görsel olarak entresan internet sayfaları yaratabilmeleri icap […]
Web Tasarım Harikaları: Fikirleri Sanal Gerçekliklere Dönüştürmek Web tasarımı, hem görsel olarak cazibeli bununla birlikte işlevsel internet sayfaları oluşturma sanatıdır. Web sitesi için bir intizam kurmayı, renkleri ve makale tiplerini seçmeyi ve görseller ve öteki öğeleri eklemeyi ihtiva eder. Sanal gerçeklik, bir kullanıcı tarafınca keşfedilebilen 3d bir ortamın bilgisayar tarafınca oluşturulmuş bir simülasyonudur. Kullananların sanal dünyayla realist bir halde etkileşime girmesine imkan tanıdığı olan sürükleyici deneyimler yaratmak için kullanılabilir. Web tasarımı ve sanal gerçeklik, kullanıcılar için mükemmel deneyimler yaratmak için beraber kullanılabilen iki kuvvetli teknolojidir. Web tasarımının görsel çekiciliğini sanal gerçekliğin sürükleyiciliğiyle birleştirerek, hakkaten etkileşimli ve entresan internet sayfaları kurmak mümkündür. İşte internet tasarımında sanal gerçeklik kullanmanın yararlarından bazıları: Artan daldırma: Sanal gerçeklik, kullananların kendilerini sanal bir dünyaya kaptırmalarına imkan tanır ve bu da onların içerikle daha bağlantılı hissetmelerini sağlayabilir. Gelişmiş etkileşim: Sanal gerçeklik, kullananların sanal dünyayla daha realist bir halde etkileşime girmesine imkan tanır; bu da kullananların içerikle daha […]
Dinamik Lezzetler: Yaratıcı Sanatlar ve Oyun Tasarım Trendleri Dünyasını Keşfetmek Bu yazı yaratıcı sanatlar ve oyun tasarımındaki son trendleri inceliyor. Oyun tasarımının zamanı, oyun tasarımının unsurları, oyun tasarımının ilkeleri, oyun tasarımı şekilleri, oyun tasarımı araçları, oyun tasarımında kariyerler, oyun tasarımının geleceği ve SSS benzer biçimde mevzuları ele alıyor. “Dynamic Delights: Exploring the World of Creative Arts and Game Design Trends” anahtar kelimesinin arama amacı, yaratıcı sanatlar ve oyun tasarımındaki son olarak trendler ile alakalı informasyon bulmaktır. Bu anahtar kelimeyi arayan kişiler, muhtemelen yenilikçi ve entresan deneyimler yaratmak için sanat ve tasarımı kullanmanın yeni yollarını öğrenmekle ilgileniyorlardır. Ek olarak kendi yaratıcı projeleri için esin arıyor olabilirler. İçeriğinizi bu arama amacına gore optimize etmek için, yaratıcı sanatlar ve oyun tasarımındaki son trendler ile alakalı kapsamlı ve aktüel bilgiler sağlamaya odaklanmalısınız. İçeriğiniz iyi yazılmış ve entresan olmalı ve noktalarınızı göstermeye destek olacak görseller ve örnekler içermelidir. Ek olarak makaleler, blog makaleleri ve videolar […]
Tasarım eleştirisi, bir tasarımı iyileştirmek için geri bildirim sağlama sürecidir. Tasarım döneminin mühim bir parçasıdır, zira bir tasavvur sonlandırılmadan ilkin sorunları belirlemeye ve düzeltmeye destek verir. Tasarım eleştirisi nelerdir? Tasarım eleştirisi, bir tasarımı iyileştirmek için geri bildirim sağlamanın yapılandırılmış bir sürecidir. Çoğu zaman tasarımcı da dahil olmak suretiyle, tasarımı inceleyen ve iyi mi iyileştirilebileceğine dair tavsiyeler sunan bir öbek insanı ihtiva eder. Tasarım eleştirisinin önemi Tasarım eleştirisi birçok nedenden ötürü önemlidir. Birincisi, bir tasavvur tamamlanmadan ilkin sorunları belirlemeye ve düzeltmeye destek verir. Bu, tasavvur uygulandıktan sonrasında geri dönerek değiştirme ihtiyacını ortadan kaldırdığı için zamandan ve paradan tutum sağlayabilir. İkincisi, tasavvur eleştirisi bir tasarımın standardını iyileştirmeye destek olabilir. Tasarımcılar muhtelif bakış açılarından geri bildirim alarak çalışmalarını iyileştirmenin yeni yollarını öğrenebilirler. Tasarım eleştirisinin değişik türleri Birçok değişik tasavvur eleştirisi türü vardır. En yaygın tür, bir tasarımcı ve tek bir kişiyi içeren bire bir eleştiridir. Bu tür tehlikeli sonuç çoğu zaman tasarımcı ufak […]
Oyun Senfonisi: Kusursuz Bir Oyuncu Deneyimi İçin Ahenk Elde eden Öğeler Oyun hızla büyüyen bir sektördür ve yeni nesil konsolların ve VR’ın yükselişiyle daha da büyüyecektir. Sektör geliştikçe, oyuncu deneyimi hakkında fikir şeklimiz de gelişmelidir. Bu yazıda, “Oyun Senfonisi” terimini ve kusursuz bir oyuncu deneyimi yaratmak için iyi mi kullanılabileceğini inceleyeceğiz. Gaming Symphony, kusursuz bir oyuncu deneyimini meydana getiren değişik unsurları anlamamıza destek olan bir çerçevedir. Bu unsurlar şunları ihtiva eder: Oyun Oynanışı Öykü anlatımı Grafikler Ses Kullanıcı arayüzü Bu unsurlar ahenk içerisinde bir araya ulaştığında, sürükleyici, entresan ve akılda kalıcı, kusursuz bir oyuncu deneyimi ortaya menfaat. Oyunlarınızda kusursuz bir oyuncu deneyimi yaratmak için birtakım ipuçları: Evvela oyun oynanışına odaklanın. Aktörleri içerisine çeken entresan bir öykü yaratın. Yüksek kaliteli grafikler ve ses efektleri kullanın. Kullanması ve gezinmesi basit bir kullanıcı arayüzü tasarlayın. Ihtimaller içinde sorunları belirlemek ve düzeltmek için oyununuzu kapsamlı bir halde kontrol edin. Bu ipuçlarını izleyerek oyuncularınızın daha […]
Mekansal Boyutlar: Mimarlık Sanatçılığının Derinlemesine İncelenmesi Mekansal boyutlar, benzersiz ve entresan tasavvur öğeleri yaratmak için kullanılabildikleri için mimaride mühim bir kavramdır. Mimarlar, derinlik ve bakış açısı duygusu yaratmak ve binalarını görsel olarak daha cazibeli hale getirmek için mekansal boyutları kullanabilirler. Üç ana mekansal ebat vardır: uzunluk, genişlik ve yükseklik. Bu boyutlar, değişik mimari yoldam türleri kurmak için kullanılabilen muhtelif değişik şekiller ve formlar kurmak için kullanılabilir. Sözgelişi, fazlaca uzun ve geniş, sadece azca yüksekliğe haiz bir bina, devasa yükseklikte ve azca uzunluğa yahut genişliğe haiz bir binadan değişik bir görünüme haiz olacaktır. Değişik boyutların oranları, bir binayı daha çok yahut daha azca masif işaret etmek şeklinde değişik efektler yaratmak için de kullanılabilir. Üç ana mekansal boyuta ayrıca, mimaride kullanılabilecek bir takım başka ebat da vardır. Bunlara dönemin geçişini anlatım eden zamansal boyutlar ve insanların mekanı idrak etme biçimini anlatım eden ruhsal boyutlar dahildir. Mimarlar bu ek boyutları yalnızca işlevsel yapılardan […]
Tasarım Rönesansı Hareketi Tasarım Rönesansı hareketi, 19. yüzyılın sonu ve 20. yüzyılın başlarında sanata, modaya ve iç mekan tasarımına olan ilginin tekrar canlandığı bir dönemdi. Hareket, kitlesel üretime yeni bir vurgu yapılmasına ve harcanabilir gelire haiz büyüyen bir orta sınıfın oluşmasına neden olan Endüstri Devrimi de dahil olmak suretiyle bir takım unsur tarafınca tetiklendi. Tasarım Rönesansı hareketi, William Morris, Charles Rennie Mackintosh ve Gustav Stickley benzer biçimde bir takım mühim ismin faaliyetlerinden da etkilenmiştir. Morris, Sanat ve El Sanatları hareketinin biri olan isimlerinden önde gelen İngiliz sanatçı, tasarımcı ve toplumsal reformcuydu. Mackintosh, geometrik yöntemleri ve naturel malzemeleri yenilikçi bir halde kullanmasıyla tanınan İskoç bir mimar ve tasarımcıydı. Stickley, ABD Birleşik Devletleri’nde Sanat ve El Sanatları hareketinin kurucularından olan Amerikalı bir mobilya tasarımcısıydı. Tasarım Rönesansı hareketinin çağıl tasavvur üstünde mühim bir tesiri oldu. Geleneksel el sanatlarına ve naturel malzemelerin kullanımına olan ilginin tekrar canlanmasına yol açtı. Ek olarak çevreleriyle ahenk içerisinde, […]
Dijital güzel duyu, dijital sanatın güzel duyu niteliklerinin incelenmesidir. Dijital sanatın unsurlarını ve ilkelerini, ek olarak dijital sanatın tarihini ve gelişimini kapsar. Dijital sanatın unsurları içinde renk, biçim, çizgi, doku ve mekan kullanması yer alır. Dijital sanatın ilkeleri içinde balans, kontrast, ahenk, ritim ve birlik yer alır. Dijital sanatın zamanı, sanatçıların sahneler kurmak için bilgisayar kullanımını denemeye başladığı bilgisayar grafiklerinin ilk günlerine kadar uzanıyor. 1960’larda Manfred Mohr ve Nam June Paik şeklinde sanatçılar galerilerde ve müzelerde sergilenen dijital sanat eserleri yaratmaya başladı. 1970’lerde, John Whitney ve Lillian Schwartz şeklinde sanatçılar ticari grafikler ve animasyonlar yaratmak için bilgisayarları kullanmaya başladıkça dijital sanat daha ana akım olmaya başladı. 1980’lerde, George Lucas ve Steven Spielberg şeklinde sanatçılar filmler için hususi efektler yaratmak için bilgisayarları kullanmaya başladıkça dijital sanat daha da popüler hale geldi. Günümüzde dijital sanat, grafik tasavvur, internet tasarımı, animasyon ve video oyunları dahil olmak suretiyle fazlaca muhtelif uygulamalarda kullanılmaktadır. Dijital sanat […]
Tasarım Mavericks: Yaratıcı Sanatlar Eğitimi Dünyasında Öncü Tasarım eğitimi devamlı gelişen bir alandır. Yeni teknolojiler ortaya çıktıkça, tasarımcıların yeni becerilere ahenk sağlayabilmeleri ve yeni beceriler öğrenebilmeleri icap eder. Bu, tasavvur eğitimini her yaratıcı kariyerin mühim bir parçası haline getirir. Tasarım eğitimi nelerdir? Tasarım eğitimi, öğrencilere başarıya ulaşmış tasarımcılar olmak için gerekseme duydukları becerileri ve detayları öğretme sürecidir. Bu, tasavvur zamanı, tasarımın değişik prensipleri ve etken tasarımlar yaratmak için ihtiyaç duyulan ergonomik beceriler ile alakalı informasyon edinmeyi içerebilir. Tasarım eğitimi niçin önemlidir? Tasarım eğitimi birçok nedenden ötürü önemlidir. Birincisi, öğrencilerin yaratıcı bir kariyerde başarıya ulaşmış olmak için gerekseme duydukları becerileri geliştirmelerine destek olabilir. İkincisi, öğrencilerin eleştirel düşünmeyi ve sorunları çözmeyi öğrenmelerine destek olabilir. Üçüncüsü, öğrencilerin yaratıcılıklarını ve hayal güçlerini geliştirmelerine destek olabilir. Tasarım eğitiminin değişik türleri Birçok değişik tasavvur tahsil programı türü mevcuttur. Bu programlar uzunluk, maliyet ve odak açısından farklılık izah edebilir. En yaygın tasavvur tahsil programı türlerinden bazıları şunlardır: […]
Hassasiyet İçin El Sanatları: Ürün Tasarımında Ayrıntıya Ulaşmak Ürün tasarımı, kullanıcılarının gereksinimlerini karşılayan bir ürün yaratma sürecidir. Düşünce aşamasından prototiplemeye ve üretime kadar bir takım adımı ihtiva eder. Ürün tasarımının en mühim yönlerinden biri de ayrıntıya ulaşmaktır. Teferruat, bir ürünün yüksek kalitede görünmesini ve hissettirmesini elde eden şeydir. Bir ürünü rakiplerinden ayıran minik şeylerdir. Ürün tasarımınızda detaya ulaştığınızda, müşterilerinizin seveceği bir ürün yaratıyorsunuz. Ürün tasarımında ayrıntıya ulaşmanın birçok yolu vardır. İşte birkaç ipucu: Kaliteli malzemeler kullanın. Tasarımınızın detaylarına dikkat edin. Müşterilerinizden geri bildirim alın. Memnun kalana kadar tasarımınız üstünde yine yine çalışın. Bu ipuçlarını takip ederek ürün tasarımınızda detaylara ulaşabilir ve müşterilerinizin seveceği bir ürün yaratabilirsiniz. Ürün Tasarımı Hassasiyet, Teferruat, İşçilik, Üretim Ürün tasarımında hassasiyetin, detayın, işçiliğin ve imalatın önemi Ürün Tasarımının Aşamaları Ürün tasarımının her aşamasında duyarlılık, tafsilat, işçilik ve üretim iyi mi elde edilir? Kullanıcı Merkezli Tasavvur Hassasiyet, tafsilat, işçilik ve üretimde kullanıcı merkezli tasarımın önemi Tasavvur Düşüncesi […]
